一年后，b市艺术中心。

这大约是展馆自创办以来所承办的最特殊的一场画展了，原因无他，因为画展上的作品全都出自来自华南农村的农民们之手。

而在成为真正的画家以前，很长一段时间里，他们都是从事着绘制仿画的工作。

在他们的眼中，画画不是艺术，而是纯粹的技术。

而一场远赴国的旅行，却使得命运的齿轮开始转动。

一个契机，一个大胆的念头迸发。

“我们一直在画梵高莫奈，画了几万幅，但却连一张属于自己的作品都没有。”

“像我们这样的人，究竟是画师、画工，还是画家呢？”

“想要试着创作属于自己的作品。”

于是，便有了后来的一切。

走在画廊之中，林敢还有点难以置信。

这里可以说是b市最大的展出画廊，宽敞明亮的环境、打在作品上的暖光灯、被挂在墙上展出的一幅幅画作，以及在画作前驻足观赏的如织游人。

曾经对于自己画作被展出的幻想在这一刻终于具象化。

“陆老师、徐老师，这次画展能够顺利举办真的是要感谢你们二位的帮忙。”

他转过头，一脸感激地看着身后的陆熹朝和徐行之，眼中似有泪光闪烁。

毕竟他们俩一开始只是评估顾问，最后却发展成为了帮忙牵头策划的一份子。

尤其是b市艺术中心这个展馆，也是徐行之和陆熹朝四处托关系，花了大力气才争取到的。

这一次的画展，无论是陆熹朝还是徐行之都是第一次担任策展人的身份。

事实上，在过去很长一段时间里，艺术家本身是被视为反机构性、自主运作的。

前些年，国外开始探讨起艺术家担任策展人的具体问题以及影响，不少人认为，艺术家的身份为展览带来了清晰的艺术视野和一系列新的运作策略。

因此，近年以来已经出现了不少由知名艺术家担任策展人的高规格展览。

而像陆熹朝和徐行之这种本身就和艺术基金会有着密切联系的艺术家，再加上家中资源也非常丰富，因此，年纪轻轻就当上了主策展人。