目前王氏家族只能由马克、大卫负责路演推广，而这苏菲亚则因为工作职务，不方便出动，但可以暗中支持和帮助。

这是人类经济史上最大一次，华尔街四大投行联手出动，目的是要通过这面书的上市，达到振兴经济的目的。

许多媒体都惊呼：“面书的上市，将为王氏家族带来几百亿的收入，只要马克原意，他可以买下其余的五大制作公司，难怪他连《复仇者联盟》了。”

马克则在个人面书里回应：“《复仇者联盟》己低调杀青，并转入后期制作和宣传推广。”

时至今日，复仇者联盟已经成立了半个世纪，而伴随它一起壮大的漫威漫画公司也拥有了70多年的历史积淀。

这半个世纪给了漫画编剧们足够的时间去修补和完善漫威宇宙庞杂的世界观，同样给了一代又一代的创作者们深入挖掘人物的机会。每部漫画的独立背景和故事，已经不能满足需求。在这个什么都需要“跨界整合”的时代，“复仇者联盟”的出现是必然的。

他们中有出身平民的草根英雄，有科技结晶的人工智能，有最具威胁的外星生命，有天生神力的神界大君。魔法、科技、超能力在一次次摩擦与合作中达到完美的平衡;人、神、外星人和谐共存的局面也日趋合理。美漫电影式的制作流程和人物塑造也让每一个英雄甚至是反派都具有很强的真实性和信服力。

而《复仇者联盟》电影的横空出世，意味着从此漫画改编电影进入到了商业和艺术的新高度。形成了话题，也聚集了粉丝。群侠集结带来的的感官刺激会呈指数倍的增长。

《复仇者联盟》实现了老一辈漫迷和普通观众共同的梦想:看到自己心爱的几位英雄挤在一个镜头中组团打怪。

《复仇者联盟》的导演马克了解每一种类型观众的心态。在电影的剧情上满足大众需求；对于热血少年，电影里有的是豪迈剧情、英雄气概;对于挑剔的资深影迷，井井有条的叙述和，不动声色的镜头突显出多年拍摄科幻电影题材的实力；对于来看打斗戏和大爆炸的观众，剧情足够紧张，场面足够狗血；对于控大块肌肉的男女，超级英雄们的身材完全对胃口;对于只想看点儿喜剧取点儿乐子的观众们，密集的段子可以保证从开场爆笑到灯亮。即使对以上内容都不感兴趣的观众，也能从爱犯贱的钢铁侠和爱卖萌的坏蛋洛基身上得到乐趣。

这部电影的目标市场，关注这部电影的受众是最有消费能力的群体，以时尚白领、职场精英、宅男宅女、大学生为主，喜欢尝试新鲜事物，总是走在时尚潮流的前沿，而基础观众则是80后，90后为主体。

为《复仇者联盟》制订了庞大的宣传方式及广告投放，光是宣传费就达到惊人的一亿五千万美金。

他们的目标是打造像另一个《加勒比海盗》这样的超级系列，成为像是他们公司名片一样的作品。

各种宣传手段，层出不穷，定制化“品牌+电影+终端促销”整合娱乐营销计划；电影植入式营销:品牌植入式营销+级，故事情节+对白植入；电影形象授权:主题曲植入;电视广告植入、产品包装、媒体投放。

而这网络市场，也是他们宣传的主战场，网络互动专区、电影频道、产品专区、积分换礼、网络互动小游戏、屏保壁纸下载等层出不穷。

并有各种联合活动推广，如电影开关机仪式，首映式、电影媒体发布会、影迷互动见面会、品牌点映会，零售终端促销:终端消费促销等等。

长达九个月的营销传播阶段划分为：前期传播、中期传播、后期传播，对媒体进行广泛预热。

不管是影片营销的战略策略、方式渠道，还是具体的实际发行，都要进行一元化整合重组，使《复仇者联盟》在各个环节上达到高度协调一致，紧密配合，共同进行组合化营销，提升影片宣传力度。

而后期制作，市场宣传，都不是马克的强项，又是专业性很强的事，会有专人负责，他自然可以抽出手来干其它的事。

比如现在，他正在拷问杰瑞。