“找他。他和小孟是朋友，小孟对他的专业水平很认可，而且你也知道，现在国内陆续用x的人开始多了起来，x那边对于咱们这边的特效后期水平也有一个大概的了解。他说蔡连昊这人是个人才，并且一直有自己单干的想法。你要是感兴趣，我让小孟把你微信推给他？”

“这人专业水平没的说？他自己是动捕演员出身？”

“这个具体我倒不清楚，但按照小孟的说法，他的团队挺专业。”

“那行啊。”

许鑫直接一口答应了下来：

“那您让他加我吧。”

《捉妖记》确实要用到专业的动捕技术。

其实，所谓的动态捕捉，用最直白的解释就是，给演员穿上一套带有亮灯的服装，在他做出动作时，摄影机能捕捉他全身亮灯的光源行动轨迹，然后在3场景的建模中，通过这些代表身体各个部位光源的行动，来套上一层形象的皮套，从而让模型做到动作无比自然。

当然了，这不是专业的解释，但如果让最普通的观众也能懂动捕的概念，如此解释是最适合的。

而身体动捕只是粗浅的入门水准，要求更高的是面部捕捉，不过那要求演员对于面部肌肉的控制同样高，这种演员，得去遇，也得看对于角色是否有共鸣……

这些就是后话了。

而《捉妖记》的动捕技术还不至于直接上面部这么专业，它主要要求是通过肢体，把“胡巴”这个角色给体现出来。

属于普通级别。

要求并不高。

基本国内的动捕团队想做到，都不难。但老头既然能推荐，说明这人肯定是靠谱的。

老头绝对不会推荐什么草包给自己。

而有能比同行更专业的人参与到这个项目的制作之中，作为导演，许鑫自然很乐意。

俩人互相说完了事，电话挂断。

随着聊天的内容，许鑫靠在座位上自然而然的思路转换到了《捉妖记》上面。

《师父》那边，老朱已经在剪辑了。

许鑫已经把粗剪思路给了，精剪的话……按照哥俩这些年的合作，应该11月月底之前能有一个大概。

《师父》这片子没啥特效，所有的打斗全是实拍，所以后期的制作是相对简单的。

精剪结束后，就按照许鑫要求的那种质感来进行图像修饰、配音或者配乐就可以了。

许鑫估摸年前应该怎么都结束了。